Parisian Grand Palais tổ chức một buổi triển lãm dành riêng cho nước hoa của Christian Dior - Miss Dior. 15 nghệ sĩ đương đại sống ở các quốc gia khác nhau và làm việc trong các kỹ thuật khác nhau thể hiện sự tôn kính của họ đối với hương thơm. Mỗi người trong số họ thể hiện sự tôn trọng của mình đối với mùi hương theo cách riêng của họ. Và tất cả bắt đầu từ đâu, ai là nghệ sĩ đầu tiên phục vụ Miss Dior?
Nghệ sĩ đầu tiên chia sẻ danh tiếng và lợi nhuận với Miss Dior là họa sĩ thời trang người Pháp Rene Gruau. Chúng ta hãy tìm hiểu thêm một chút về anh ấy, cuộc đời của anh ấy là một ví dụ hoàn hảo.
René Gruau là họa sĩ minh họa vĩ đại nhất của thời trang Pháp, một thiên tài về chủ nghĩa sơn mài, người đã tạo ra những hình ảnh đẹp về các công ty quảng cáo cho Dior, Balenciaga, Yves Saint Laurent và các hãng thời trang khác. Những minh họa thời trang của René Gruau, không chỉ là những bức vẽ, mà còn là những tác phẩm nghệ thuật, đỉnh cao của sự thanh lịch trong minh họa thời trang và một bài thánh ca thực sự cho một người phụ nữ.
Ngày nay, các bức vẽ của René Gruau được bán trong các cuộc đấu giá với giá 2.000 bảng Anh, 5.000 bảng Anh, 10.000 bảng Anh và đôi khi hơn thế nữa.
Tên thật của ông rất khó nhớ đối với một độc giả nói tiếng Nga, tên đầy đủ của nghệ sĩ nghe như thế này - Renato de Zavagli Ricciardelli Caminate Bá tước Della Caminate.
Gruau là tên của mẹ anh, Marie. Chính với cái họ này, nghệ sĩ đã ký tên trên hàng nghìn tờ bản vẽ và phác thảo, được thực hiện một cách trang nhã bằng mực đen và bột màu đỏ, bên cạnh những người xã hội hào hoa và những quý ông trong bộ lễ phục mà ông vẽ, những người quảng cáo hàng thời trang và một lối sống sang trọng. Các bức vẽ của Rene Gruau mang hơi thở của những khu phố đắt tiền và sự hào nhoáng, từ những nhân vật nữ chính của anh trong trang phục dạ hội và những bộ vest sang trọng đều toát lên sự thành công và giàu có.
Nghệ sĩ sinh ra trong gia đình một quý tộc Ý và một nữ bá tước Pháp nên tuổi thơ vui vẻ, vô tư nhưng rồi hạnh phúc của ông bị lu mờ bởi cuộc ly hôn của cha mẹ. Và khi René Gruau 15 tuổi, anh cùng mẹ đến Paris và ngay lập tức yêu thành phố này. Anh ấy cảm thấy thoải mái trong bầu không khí mà các nhà thời trang thiết lập giai điệu. Ở tuổi 20, anh ấy đã làm việc như một nhà thiết kế thời trang, và sau đó quyết định cống hiến hết mình cho lĩnh vực minh họa thời trang, nơi anh ấy nhanh chóng đạt được thành công.
Tạp chí L’Officiel là tạp chí đầu tiên đăng những bức vẽ thời trang của Rene Gruau, và ngay từ lúc đó, ông không thiếu đơn đặt hàng. Nhưng thành công thực sự đã đến với người nghệ sĩ sau lời đề nghị của Christian Dior vĩ đại, người đã tin tưởng giao cho anh sáng tạo những bức tranh minh họa thời trang cho chiến dịch quảng cáo Miss Dior.
Hợp đồng này đã mang lại cho nghệ sĩ càng nhiều danh tiếng và thu nhập đáng kể. Kể từ đây, nước hoa Miss Dior được biểu tượng bằng hình ảnh một con thiên nga với hai chiếc vòng cổ bằng ngọc trai trên cổ dài và chiếc quạt trên tay được đeo găng tay ... Sau đó, một tấm áp phích quảng cáo cho son môi Rouge Baiser đã gây chú ý với một nụ cười khó quên của một người phụ nữ đeo mặt nạ ...
Lịch sử của Miss Dior trên video
Trong thời kỳ đó, không có bức ảnh nào có thể mang tính biểu tượng như bức vẽ của Rene Gruau. Người mẫu của anh ấy là những phụ nữ đẹp nhất trên thế giới - đôi mắt nhung của Audrey Hepburn trông ấn tượng từ quảng cáo cho áo mưa chống thấm Blizzand. Các nghệ sĩ đã chơi trên các liên tưởng và gợi ý. Một đôi giày mũi nhọn, nhìn qua cánh cửa đang mở, gợi ý đến một bộ đồ Dior bó sát, một chiếc váy đen trên cầu thang màu đỏ có nghĩa là đồ lót Scandale ... .
Các cô gái được tạo ra bởi Grueau đeo găng tay thời trang và mũ rộng vành phủ bóng bí ẩn lên đôi mắt của họ. Những người phụ nữ này rất giỏi trong trang phục của Pierre Balmain, Hubert de Givenchy, Christian Dior, Jacques Fata và những người viết mã thành công khác.
Phong cách của Gruau được hình thành trong những điều kiện khắc nghiệt do nghệ sĩ minh họa cho thế giới thời trang - sự nghiêm ngặt, đơn giản, giải pháp giàu trí tưởng tượng, vì vậy thiên nhiên không có chỗ trong các sáng tác của ông.Bạn thậm chí có thể nói rằng thiên nhiên hoàn toàn không có trong các bức vẽ của anh ấy, ở đó bạn sẽ không nhìn thấy một cái cây, không một bụi cây, thậm chí không một dòng suối. Chỉ có hoa, nhưng hoa không đơn giản, hoa của nó chỉ “nở” trên những tấm vải thời trang.
Trong các tác phẩm của mình, nghệ sĩ cố gắng hướng tới sự đơn giản về hình ảnh - sự linh hoạt của đường nét, cộng với một số màu nhất định được sử dụng - trắng, đỏ, đen, vàng vàng, đôi khi là xanh lá cây.
Do tính đặc thù của các bức vẽ, nơi thiên nhiên và nội thất gần như hoàn toàn vắng bóng, ngoại trừ một số chi tiết (cửa nửa mở, lưng ghế, tay vịn, gương chiếu sáng), nghệ sĩ đã có thể làm nổi bật một người hoặc một đối tượng được quảng cáo.
Đắm mình trong công việc yêu thích của mình, nghệ sĩ đã làm việc ở Paris cho đến thời điểm phong trào hippie tràn khắp châu Âu vào những năm 1960. Những tín đồ của nền văn hóa phụ đã từ chối sự hào nhoáng, sang trọng và thậm chí cả vẻ đẹp! Đúng lúc này, Rene Gruau quyết định rời Paris và chuyển đến Ý, nơi anh bắt đầu làm việc với nhà thiết kế Valentino, người nổi tiếng với tình yêu cái đẹp và sự sang trọng.
Vào những năm 1970 và 1980, các minh họa thời trang của René Gruau lại ở đỉnh cao. Nghệ sĩ làm việc hiệu quả cho các hãng thời trang, trang sức và nước hoa nổi tiếng. Trên đường đi, Rene Gruau tích cực cộng tác với nhà xuất bản Mỹ và không quên các tạp chí bóng bẩy - Vogue, L’Officiel, Marie Claire, International Textiles.
Đây là cách, trong suốt cuộc đời, Rene Gruau đã làm những gì mình yêu thích, tạo ra vẻ đẹp và sự quyến rũ thông qua các minh họa thời trang của mình, nhưng trong những năm gần đây, thời trang đã không còn truyền cảm hứng cho ông. Đúng hơn, anh không thích mốt của những năm gần đây. Người nghệ sĩ buồn bã nói - "Và tại sao phụ nữ lại tự cắt xẻo mình như vậy?"
Tại thời điểm này, anh tìm thấy niềm an ủi trong hội họa và vẽ lâu đài của Laura Biagiotti, người mà anh đã làm bạn với nhau hơn ba mươi năm.
Rene Gruau qua đời ngay sau đó, hưởng thọ 95 tuổi. Theo nguyện vọng cuối cùng của nghệ sĩ, cái chết của ông chỉ được công bố sau khi an táng.