Nhà thiết kế Elsa Schiaparelli

Sự nghiệp của Elsa Schiaparelli trong thế giới thời trang bắt đầu từ thời điểm cô gặp người thợ may vĩ đại Paul Poiret. Paul Poiret nhận thấy một phụ nữ trẻ đang mặc chiếc áo khoác nhung đen dài. Anh nhìn những chuyển động, cử chỉ duyên dáng của cô ấy, bằng sự hiểu biết về nghệ thuật mà cô ấy thực hiện nó. Đến gần cô, anh hỏi tại sao cô không mua nó. Elsa có thể trả lời sao, người không có một xu trong túi. Paul Poiret đã tặng cô chiếc áo khoác này, đây là món quà đầu tiên và cũng không phải là món quà cuối cùng của anh. Và món quà quan trọng nhất của anh trong cuộc đời cô là anh đã có thể nhận ra bản chất sáng tạo của cô, người nghệ sĩ sau này trở thành Elsa, và truyền cảm hứng cho cô về hoạt động này.

Và tất cả bắt đầu như vậy. Elsa sinh ra ở Rome vào năm 1890, trong một gia đình giàu có với những người có học thức và tài năng. Cô ấy là nhà thơ và sáng tạo đồng thời, quan tâm đến âm nhạc, sân khấu và văn học. Nhưng cô ấy đã không làm điều gì nghiêm túc, mặc dù cô ấy thậm chí còn làm thơ được giới phê bình tán thành, nhưng lại bị người thân lên án vì điều họ cho là đam mê quá mức. Năm 23 tuổi, cô được gửi đến London để giúp một phụ nữ thành lập trại trẻ mồ côi. Vào thời điểm đó, Elsa bắt đầu quan tâm đến triết học và bắt đầu tham gia các bài giảng về thần học, nơi cô được giới thiệu bằng cách nào đó với diễn giả, Bá tước William de Wendt de Curlor. Bá tước đẹp trai lạ thường và ngay lập tức chiếm được trái tim của một cô gái dịu dàng và dễ gây ấn tượng. Elsa trở thành vợ anh. Nhưng hạnh phúc trôi qua gần như tức thì, ngay sau đám cưới. Bố mẹ Elsa không tán thành sự lựa chọn của cô nhưng cũng không quản ngại đám cưới vội vàng.

William có một sức hút đối với phụ nữ. Elsa thường phải đợi chồng, người không gặp may về công việc, nhưng anh ấy rất ổn với những cuộc phiêu lưu tình ái. Nhu cầu ở London cho các bài giảng của "trí thức" này giảm phần nào, xảy ra chiến tranh, và đôi vợ chồng trẻ chuyển đến New York. Tại đây, bá tước quyết định để Elsa lại cho chính mình, đặc biệt là vì của hồi môn của cô ấy đã sống hết, và cô ấy không quan tâm đến William. Elsa đã có một cô con gái vào thời điểm đó, cô ấy phải suy nghĩ về cô ấy và nội dung của cô ấy. Một phụ nữ trẻ tìm việc làm ngày này qua ngày khác và do đó, bước vào vòng kết nối của những người gần gũi với cô ấy về mặt tinh thần, các nghệ sĩ, nhà văn. Năm 1922, bà đã được giúp đỡ để chuyển đến Paris, nơi bà cũng làm quen với những người sáng tạo và tài năng, bao gồm Picasso, Cocteau, André Gide, Francis Picabia, Igor Stravinsky và Coco Chanel.

Một lần Elsa thu hút sự chú ý đến chiếc áo len của một trong những người bạn của cô ấy. Hóa ra là một phụ nữ Armenia sống gần đó đã đan những chiếc áo len như vậy. Chính người phụ nữ này đã trở thành đối tác đầu tiên của cô trong thế giới thời trang. Họ cùng nhau phát triển một loạt các mẫu quần áo, và nhanh chóng có nhiều đơn đặt hàng đến mức gần như toàn bộ nửa phụ nữ của cộng đồng Armenia phải được mời đến giúp đỡ. Cùng với họ, Elsa có được danh tiếng và tiền bạc. Và chiếc váy đan màu đen với chiếc nơ trắng hình con bướm của cô ấy đã mang lại thành công chưa từng có. Tiếp theo là một đơn đặt hàng lớn từ công ty đồ thể thao nổi tiếng của Mỹ "Strauss" cho cả một lô áo len. Elsa mở cửa hàng của riêng mình ở Rue de la Paix Elsa "For Sport". Cô cho ra mắt hết bộ sưu tập này đến bộ sưu tập khác, trong đó họa tiết hoa văn châu Phi, hình xăm thủy thủ gây mê hoặc và hấp dẫn, sau đó là cả loạt mẫu dành riêng cho ngành hàng không. Và sau đó Elsa tạo ra một chiếc váy dài màu đen làm bằng vải crepe với áo khoác trắng và một chiếc khăn quàng cổ, một chiếc váy bó sát làm bằng vải crepe de Chine màu trắng với một chiếc áo khoác, các đường viền đan chéo ở phía sau. Những mô hình này đã thành công rực rỡ và được nhiều nhà couturiers nổi tiếng lặp lại theo nhiều cách hiểu khác nhau.

Sự nghiệp couturier của cô bắt đầu.Vào những năm 30, Elsa Schiaparelli làm cả thế giới biết đến. Báo chí ngưỡng mộ công việc của cô ấy, sự độc đáo của cô ấy, và các nghệ sĩ cảm thấy có một sức hút kỳ diệu đối với cô ấy - nơi, bất kể ở đây, họ có thể thể hiện tài năng và trí tưởng tượng của mình.
Khách hàng nổi tiếng đầu tiên của cô là nhà biên kịch Hollywood Anita Luz, tiếp theo là các ngôi sao Joan Crawford và Greta Garbo. Danh tiếng và tiền bạc cho phép cô mở cửa hàng vào năm 1934 trên Place Vendome ở Paris, đây là một trong những cửa hàng đầu tiên bán các mẫu thiết kế riêng. Elsa không chuẩn bị để trở thành một nhà xay xát hay thợ pha chế, nhưng cô ấy đã trở thành một nhà pha chế nổi tiếng. Những thiết kế mũ gây sốc điên rồ của cô là nổi tiếng và được săn lùng nhiều nhất hồi đó. Trong thời trang của những năm 30, với tính thực dụng của nó, găng tay và mũ chắc chắn đã có trong một bộ quần áo. Dù phụ nữ nghĩ ra chiếc mũ nào, nhưng bộ sưu tập của Elsa đã tạo nên một sự ấn tượng. Vâng, có lẽ chỉ có mũ dưới dạng kính viễn vọng hoặc điện thoại, và thậm chí là giày, và bạn có thể nói gì về chiếc mũ - một chiếc đũa cừu !! Và trang phục dạ hội! Elsa yêu thích sự xa hoa, cô đã hợp tác với nhiều nghệ sĩ, trong số đó có: Meng Ray, Salvador Dali, nhiếp ảnh gia Horst P. Horst, Kees van Dongen, Jean Cocteau và những người khác. Với nhiều người trong số họ, cô ấy đã bị ràng buộc bởi tình bạn trong suốt quãng đời còn lại của mình. Elsa là người đầu tiên biến một buổi trình diễn thời trang thành một buổi biểu diễn trong kỳ nghỉ. Trong tác phẩm của cô, chủ nghĩa cổ điển, tính lập dị và tính dí dỏm đan xen. Chính cô ấy là người đã đặt ra những nguyên tắc của thứ mà sau này được gọi là "ready-to-wear".

Elsa Schiaparelli là người đầu tiên sử dụng hình ảnh trên vải dưới dạng các bài báo, chữ khắc, động vật và thực vật được mô tả trên quần áo; Các nút cũng lặp lại những hình ảnh này. Những chiếc cúc áo hình chữ L khiến mọi người phải kinh ngạc. Và Jacques Hugo đã chế tạo những chiếc cúc áo dưới dạng những tác phẩm điêu khắc nhỏ. Thêu không chiếm vị trí cuối cùng, không chỉ sử dụng chỉ mà còn có cả kim cương giả, hạt cườm, lông vũ (Elsa rất thích trang trí váy dạ hội bằng lông vũ). Kim cương giả được may bằng sequins kim loại trên các loại vải đắt tiền, khiến phụ nữ thích thú. Chiếc váy chắp vá lộng lẫy của cô tạo cảm giác như đang được mặc (hãy nghĩ đến thời trang punk những năm 60) hoặc chiếc quần short capri đang thịnh hành ngày nay. Bạn bè của cô, những nghệ sĩ, đã giúp cô tạo ra những "mảnh vải vụn tồi tàn", đối với họ, cô là một người bạn đời lý tưởng.

Màu sắc yêu thích của Elsa là màu hồng. Cô đã sử dụng màu này cho tất cả mọi thứ, từ bao bì đến những chiếc váy dạ hội thêu hoa văn phong phú. Khi cô cùng với những người bạn sáng tạo nước hoa, màu hồng cũng có mặt tại đây ... Nhiều thứ do cô tạo ra đã mang lại cho cô thành công và danh tiếng trên toàn thế giới. Elsa đã sử dụng những đồ vật bình thường trong bộ sưu tập của mình, nhưng trong một bối cảnh hoàn toàn khác, được gọi là chủ nghĩa siêu thực. Như chính Elsa đã nói, từ "không thể" không tồn tại đối với cô. Do đó, aspirin có thể biến thành một chiếc vòng cổ, bọ cánh cứng và ong thông thường được dùng làm đồ trang sức thời trang.

Trong mọi chi tiết, cô đều thấy trí tưởng tượng của mình và bạn bè - những nghệ sĩ đã giúp cô trong việc này. Ví dụ, Louis Aragon và Elsa Triolet đã tạo ra một chiếc vòng cổ từ những viên aspirin. Và nhờ vào việc ngôi sao màn bạc May West đã gửi cho cô các kích thước hình dáng của cô trong một khuôn mặt bằng thạch cao trong tư thế của thần Vệ nữ, Elsa Schiaparelli và nghệ sĩ Leonor Fini đã tạo ra một chai nước hoa đầu tiên - "Shoking" dưới dạng của một bức tượng nhỏ của người phụ nữ. Và Salvador Dali đã làm ra một chai nước hoa dành cho nam giới “Roi Soleil” dưới dạng một chiếc tẩu hút thuốc.

Elsa Schiaparelli là một nhà sáng tạo tuyệt vời của những năm 30, các nhà văn, nghệ sĩ và diễn viên nổi tiếng luôn tự hào về tình bạn của mình. Cô đã mặc quần áo cho các ngôi sao như Marlene Dietrich, Gary Cooper, Katharine Hepburn, Michelle Morgan và những người khác.

Trong chiến tranh vào những năm 40, Elsa Schiaparelli di cư đến Hoa Kỳ, và khi trở về, cô nhận thấy thế giới thời trang đã thay đổi, và cô không còn thấy mình trên thế giới này. Buổi trình diễn cuối cùng của bộ sưu tập của cô diễn ra vào năm 1953. Sau đó, Elsa Schiaparelli quyết định chỉ giữ lại các lớp học với loại nước hoa đã tạo ra, thứ luôn mang lại thu nhập tốt cho cô và giao tiếp với những người bạn sáng tạo của mình.

Elsa Schiaparelli là một người phụ nữ có thể được ngưỡng mộ cả khi ngôi sao của cô ấy đi lên và lúc hoàng hôn. Cảm phục cách mà tâm hồn dịu dàng và tính cách mạnh mẽ này có thể chịu đựng được những thử thách gửi đến cô trong cuộc sống, và bay lên đỉnh của bệ với phẩm giá rời bỏ cô, để lại một vị trí cho những người khác đã thay thế cô, những người đồng nghiệp tuyệt vời và xứng đáng.

Cái tên Chanel dường như ai cũng biết, và cái tên Elsa Schiaparelli chỉ được biết đến với các sử gia thời trang, cô ấy đã bị lãng quên một cách phi thường. Nhưng tác phẩm của cô được các nhà thiết kế, nghệ sĩ, nhà thiết kế thời trang tương lai nghiên cứu từ sách giáo khoa.

Elsa Schiaparelli rời bỏ thế giới này ở tuổi 83 vào ngày 13 tháng 11 năm 1973 tại Paris. Nàng được an táng trong bộ đồ lụa hồng, được nàng hết mực yêu quý.